Ir al contenido principal

que significa la banda sonora

 La banda sonora

La banda sonora es un recurso que pasa desapercibido por el 95% de los espectadores aun así es un recurso que nos afecta a nivel subconsciente, pero también de manera consciente, se puede utilizar para maximizar un emoción, para desvelar información sin que el espectador lo sepa del todo, hasta cambiar el contexto de la propia escena. 

Se podría llamar música y ya pero que diferencia la música de la banda sonora, pues la respuesta no es que tenga un punto radical que una es esto y la otra es aquello, en fin una banda sonora es aquellos elementos musicales de la película; puede ser que la película tenga solo música licenciada de x artista y la utilice, en ese caso la banda sonora seria la música de ese artista (ya sea Chopin, Béyonce, Bill Joel, Frank Sinatra), y una banda sonora original, ya se trata de tomar a un compositor y pedirle que componga la música para la película como Howard Shore en el señor de los anillos o Hans Zimmer en interstellar. 

Lo que si podemos decir es que cualquier pieza musical de la película hace parte de la banda sonora no importando si es hecha por un compositor o licenciada por un artista, veremos más opciones, todo esto se crea para comunicar una emoción como colocar una lupa y decir cual es la emoción principal que se debe sentir, esto se logra con sonidos que tenemos registrados a nivel inconsciente con música que utilizaba estos sonidos en el pasado como la música de guerra esta bastante asociada a tambores y vientos metales y el uso de estos instrumentos puede transmitirnos ese sentimiento como en el señor de los anillos en la batallas más grandes de la película.

Ahora que sucede cuando una escena tiene más de una emoción donde enfatizamos cuál de esas emociones es la correcta para sentir eso se puede ver en la escena de apertura de Ghost in the shell que mientras construyen a nuestra protagonista en ves de escuchar sonidos artificiales el director elige poner sonidos primitivos de tambores con coros que emulan a una especie de ceremonia o ritual y es para dar la sensación de si lo que estamos viendo puede considerarse un nacimiento natural ya que la protagonista tiene cerebro físico y químico pero cuerpo robótico, ella contiene parte humana con cuerpo que ha sido creados por humanos para que ella habite ahí entonces podría considerarse que ella también esta naciendo en ese momento, todo esto lo enfatiza la música y nos da esta segunda lectura de una escena que se pudiera ver de como el humano intenta ser Dios, el simple hecho de como se armar una especie de artefacto inerte varias lecturas y la música nos apunta a lo que quiere que sintamos y esto lo decide el director con su compositor. 

Esta es mucho más sencillo de realizar en el una película ya que en ella tienes una trama organizada que puedes seguir para que la música se vaya adaptando a las imágenes en pantalla esto se complica en los videojuegos porque no sabes lo que va hacer el jugador o cuento tiempo se vaya a tomar resolviendo tal o cual problema aquí se toma otras medidas para que la experiencia de la banda sonora funcione. 

Lo que quiero que veamos es que la banda sonora puede ser muchas más que buena música que puede focalizar una emoción para intensificar la escena, y ahora con la llegada de la tecnología las opciones de experimentar se vuelven más común, solo hay que esperar hasta que limite puede llegar al creatividad de estos artistas.       

Comentarios

Entradas populares de este blog

método de actuación meisner

  Método Meisner Este método tiene como fundador a Sanford Meisner que junto a Strasberg y Stella Alder quien fue maestra de Marlon Brandon, Meisner desarrollo su técnica de actuación basándose en el  método  Stanislavsky , con esta técnica de Stanislavky es como un estándar, Meisner le agrego lo que le creía que le hacía falta a la anterior técnica, pero empecemos con los puntos en común el fin de estos dos métodos es lograr una actuación real, orgánica y para nada exagerada. Con eso en mutuo acuerdo una de las características principales del método Meisner es la repetición en sus ejercicios puedes repetir el mismo texto varias veces, todo esto para lograr que el actor se sienta cómodo a la hora de hacer la escena aparte de solo estarse preocupando de su papel y no el de los demás. Meisner no hace un estudio del personaje de manera intelectual de manera detallada sino que lo llega más a la parte corporal para que el intérprete pueda expresar las emociones de su personaje...

el expresionismo alemán

  Seres de la noche, lugares extraños, mundos alucinantes. Nos adentraremos en una de las corrientes cinematográficas más fascinantes e influyentes el expresionismo alemán.  ¿Qué es el expresionismo? Esto es un movimiento cultural nacido en Alemania a principios del siglo 20, esto comenzó en el terreno de la pintura con "el grito" de Edward Munch de 1893 los artistas que se adherían a esta vanguardia fueron de diferentes artes como la literatura y música. Recordar que el expresionismo viene después del impresionismo y este se encargaba de representar la realidad con un punto de mayor objetividad, pues el expresionismo buscaba la subjetividad, para transmitir sentimientos como la angustia, desesperación y locura, por esto se representaba la parte más lúgubre de la naturaleza humana y donde se hizo evidente fue en la pintura si tu comparas las dos corrientes te darás cuenta de su gran contraste.    Como comento se adueñó de todas...

10 películas de venganza

10 películas sobre venganza   Dicen que la venganza es un plato que se sirve frio y muchas películas toman esta idea como primicia para contar una historia por eso veremos 10 películas sobre la venganza.  Numero 10  El cuervo   Cuando el deseo de venganza es profundo ni la muerte lo puede parar, como se muestra en El cuervo de 1994. Esta película nos muestra a Edie Draven que es un roquero que vuelve de la tumba para ajusticiar  a los matones que lo asesinaron a él y a su novia. Una cruzada que lo llevara a enfrentarse al líder mafioso de una ciudad oscura, esta historia siempre estuvo marcada por la tragedia, se basa en el comic de James O' Barr quien invento el personaje luego de la muerte de su novia y claro durante el rodaje el protagonista Brandon Lee murió  cuando un actor de reparto le disparo con un arma descuidada por los especialistas, este hecho maximizo la leyenda del cuervo, pero la película se sostiene por sí  mi...